RUI MOREIRA "Inner Monsoon" chez Jaeger Bucher

Rui Moreira cherche à traduire des expériences physiques et psychiques. "Il a séjourné pendant des semaines au Sahara pour y étudier les influences du désert sur son propre corps ainsi que sur son âme. Rui Moreira voulait expérimenter ses réactions face au trop-plein de lumière, à l'absence d'ombres, à la chaleur extrême ainsi qu'au silence quasi total et à la solitude. Il a donc cherché un lieu où il ne ferait rien d'autre que dessiner de l'aube au crépuscule : il désirait s'imprégner de tous les changements de l'endroit, avoir le sentiment d'être complètement livré, le regard que rien ne viendrait distraire, exclusivement concentré sur ses dessins". Ces dessins figuratifs et abstraits sont caractérisés par une absence de frontière visuelle

ANSELM KIEFER chez Yvon Lambert

"Retour" à des dimensions modestes pour ce tragédien de la démesure, avec cette série de "livres-boites" cartonnés, comme autant de refuges de photos, aquarelles et fleurs séchées, et dont les pages sont griffonnées de noms (Genêt, Wagner, Beuys) appartenant au panthéon de cet artiste et plasticien, alors âgé de 24 ans.

Malheureux éclairage avec reflets des tubes blancs sur les tables en verre, lesquels tubes sont plus à leur place chez mon dentiste...erreur

Et préfère sinon de loin, ses fresques imposantes dont je sens la matière sans même l'effleurer: très grand moment aux (2) White Cube (voir plus bas dans le blog) lors de la dernière Frieze, et expo de Novembre 2006 toujours chez Yvon Lambert

Pavillon des Arts et du Désign: le régal

Chaque année meilleure que la précédente. C'est mon sentiment pour cette édition 2010 avec beaucoup de coups de coeur.

Dans le désordre, à la galerie Avant Scène, cette armoire "Mahjong" d'Hubert Le Gall, en acier poli brossé parsemée de galets en ébène de macassar... aussi belle à l'intérieur qu'à l'extérieur

Chez Cat Berro, la commode "Mur" de Mattia Bonetti en orme et chêne scarifié: j'aime-j'aime

A la galerie parisienne, la banquette de Maria Pergay...my god

Chez Mitterand-Cramer, la table "Industry" laquée du Studio Job

2 jolies pièces de Hans Wegner à la galerie Diane de Polignac: la banquette "Shell" et la chaise longue "Hammock"

2 merveilles à la galerie Arums: un lustre de Nathalie Pasqua en verre soufflé et bijoux suspendus (femme du sculpteur de vanités, entre autre, Philippe Pasqua: plus bas dans ce blog, celle exposée chez Artcurial lors de la dernière Fiac, ici le cendrier)
Et Ron Arad, qui signe une collaboration avec Moroso pour une magnifique suspension gainée de cuir chocolat: arghhhhhhh

ALIGHIERO BOETTI et JAN FABRE

A la galerie Tornabuoni Arte et chez Guy Pieters, avenue Matignon.

Mort à 53 ans en 1994, Boetti fut un artiste majeur de l'Arte Povera - la modestie des moyens d'expression, plus que la pauvreté des matériaux.

Une oeuvre poétique et très prolifique dont les "Biro" (stylo à bille), "Postali" et "carrés" brodés sur tissus comme autant de labyrinthes verbaux à déchiffrer tels des rébus, sont parmi les oeuvres les plus reconnues de cet art conceptuel, qui a contribué à révolutionner le langage de l'art.

Pour Boetti, il s'agit d'apporter du sens, dans un processus d'élaboration et de mise en situation d'attitudes et de comportements

Vers 1964, Alighiero&Boetti rassemble à partir de ses lectures de La Stampa, les territoires géographiques en conflits qui seront à l'origine de ses "Mappe" (planisphères). Et c'est lors d'un voyage en Afghanistan qu'il décide de confier leur réalisation artisanale à des brodeuses.
Ces "cartes" reconnaissables par leur "signature"- bordure avec inscriptions en italien et persan des circonstances et date de l'oeuvre connaîtront quelques exceptions circonstancielles: lors de l'invasion soviétique, Boetti ne pouvant plus se rendre à Kaboul, retrouve les afghanes réfugiées à la frontière pakistanaise et décide de signifier son éloignement physique par l'absence de ces mêmes bordures.

Pensée très particulière, il se reconnaîtra

HERVE VAN DER STRAETEN

I really love what he does: his latest Manipulations !

More pictures here

SOUVIENS TOI QUE TU VAS MOURIR ! "Vanités, du Caravage à Damien Hirst" au Musée Maillol

As a contemporary art goer and enthusiast, the best surprises haven't been art works from Annette Messager, Nikky de Saint Phalle, Subdoh Gupta, Yan Pei Ming, Jan Fabre, Zhan Huan or the very much expected, although provocatively brilliant Damien Hirst.
I'd give a particular mention to Miquel Barcelo "Grani amb Taronja", Claudio Parmiggiani "Sans titre", as well as Philippe Cognée "Vanité 9" (I discovered last Fall at Galerie Templon, further down on this blog)

The purpose of my visit was mostly to look for a reminder of the modern and classic old times.

I very much enjoyed a fantastic Zurbaran "Saint François agenouillé", de la Tour, Gericault "les 3 crânes", Buffet super "Homme au crâne" paintings among a few others

But for sure, the most marvellous Memento Mori works were:
- in the "Cabinet de curiosités" with amazing academic skulls, miniature objects such as coffins, statues and boxes- made of marble, wood, stone, ivory, bone, cristal from the 19th...- oh, the "crâne académique avec petit livre "La danse des morts" de Gustave Flaubert"... : such delicacy and agility

- and the colorful-classic-while-so-trendy skulls jewels from 19th century venitian house Codognato: so modernnnnn
On my list for the soon to come trip to Venice!

Artists Interviews here

"CHILI, L'ENVERS DU DECOR" à l'Espace Louis Vuitton

Pour cette rétrospective qui met en avant des artistes de l' "après-Pinochet" et tâche de cerner l'identité chilienne, les vidéastes surtout, et les photographes ont la faveur de la sélection qui en compte une douzaine

Mes préférences iront pourtant de loin à 2 autres disciplines:

- Le "mur" de papiers calque et canson d'Alvaro Oyarzun m'a en-chan-té: il fait voyager son trait noir ultra fin sur des schémas topographiques, diagrammes biologiques, illustre des formes organiques qui se désagrègent ou représente encore l'homme dans un état de décomposition avec des membres épars. Accompagnées de bulles et étiquettes, les textes mêlent citations et autres loghorrées interminables.
Ces caricatures qui dépeignent les problèmes/la complexité de l'art contemporain sans se prendre au sérieux, mais aussi le chaos du monde, sont d'une originalité, d'un divertissement, réjouissants


- Enfin, les frères Mario et Ivan Navarro ont choisi un angle ouvertement politique au travers de "Cara metade" (l'autre moitié significative), qui rappelle comment les juntes sud américaines bénéficièrent de la part de l'Intelligence française, des technologies répressives expérimentées en Indochine et Algérie, pour justifier de la torture et des disparitions à des fins de sécurité nationale et internationale

4 caisses lumineuses rassemblent quelques objets (disques, petite voiture, minitel...) et articles de presse (Opération Condor en France, Général Aussaresses qui était au Brésil pendant la dictature), révélant cette histoire personnelle et collective